Downloads only. Physical CD not available.
|
Kū, also called Sora, is a term that can indicate "void," "sky," "heaven," or "environment." It refers to things beyond and within our ordinary awareness, especially those made of pure energy before they materialize or the emptiness that holds that energy. Kū is a tangible symbol of spirit, mind, and creative power. It stands for the process of creating things. It is also associated with the capacity for strength, originality, spontaneity, and innovation. Ma (間, space, pause) is a Japanese reading of a Sino-Japanese character, which is often used to refer to what is claimed to be a specific Japanese concept of negative space. The (chamber) symphony number 4: "MA" explores the idea of "negative spaces" as spaces within notes also related with "Kū". For example, composer Toru Takemitsu deliberately leaves deliberate moments of silence, or negative space, in his composition to create a sense of tension and enhance the impact of the musical phrases. The absence of sound in these negative spaces allows the listener to fully appreciate and focus on the intricate details and emotions conveyed by the surrounding notes. This technique of utilizing negative spaces in music is not unique to Toru Takemitsu. Many composers throughout history have employed this concept to varying degrees in their compositions. By intentionally leaving moments of silence or sparse instrumentation, composers can create a sense of anticipation and heighten the overall impact of the music. This deliberate use of negative spaces adds depth and complexity to the composition, engaging the listener's attention and allowing for a more nuanced interpretation of the piece. The chamber Symphony MA uses many electronic sound sources and experimental techniques to enhance the immersive experience further. Delay and echo effects are applied to acoustic instruments to create those "negative" spaces around the notes. These effects add depth and ambiance to the music, giving it a unique and captivating quality. In addition to these effects, the chamber symphony MA also incorporates spatialization techniques. By strategically placing and moving the instruments throughout the performance space, the composition can create a sense of movement and three-dimensionality. This spatialization adds an extra layer of immersion, as the audience is enveloped in a rich sonic environment that constantly evolves and shifts around them. -------------------------------------------------- FR Kū, également appelé Sora, est un terme qui peut désigner « vide », « ciel », « paradis » ou « environnement ». Cela fait référence aux choses au-delà et à l'intérieur de notre conscience ordinaire, en particulier celles constituées d'énergie pure avant qu'elles ne se matérialisent ou au vide qui contient cette énergie. Kū est un symbole tangible de l'esprit, de l'esprit et du pouvoir créateur. Cela représente le processus de création de choses. Elle est également associée à la capacité de force, d’originalité, de spontanéité et d’innovation. Ma (間, espace, pause) est une lecture japonaise d'un caractère sino-japonais, souvent utilisé pour désigner ce qui est considéré comme un concept japonais spécifique d'espace négatif. La symphonie (de chambre) numéro 4 : « MA » explore l'idée d'« espaces négatifs » en tant qu'espaces au sein de notes; également liées à « Kū ». Par exemple, le compositeur Toru Takemitsu laisse délibérément des moments de silence ou d’espace négatif dans sa composition pour créer un sentiment de tension et renforcer l’impact des phrases musicales. L'absence de son dans ces espaces négatifs permet à l'auditeur d'apprécier pleinement et de se concentrer sur les détails complexes et les émotions véhiculées par les notes environnantes. Cette technique d'utilisation des espaces négatifs dans la musique n'est pas propre à Toru Takemitsu. De nombreux compositeurs à travers l’histoire ont utilisé ce concept à des degrés divers dans leurs compositions. En laissant intentionnellement des moments de silence ou une instrumentation clairsemée, les compositeurs peuvent créer un sentiment d'anticipation et accroître l'impact global de la musique. Cette utilisation délibérée d'espaces négatifs ajoute de la profondeur et de la complexité à la composition, attirant l'attention de l'auditeur et permettant une interprétation plus nuancée de la pièce. La symphonie de chambre MA utilise de nombreuses sources sonores électroniques et techniques expérimentales pour améliorer encore l'expérience immersive de la musique. Des effets de « delay » et d'écho sont appliqués aux instruments acoustiques pour créer ces espaces « négatifs » autour des notes. Ces effets ajoutent de la profondeur et de l'ambiance à la musique, lui conférant une qualité unique et captivante. En plus de ces effets, la symphonie de chambre MA intègre également des techniques de spatialisation. En plaçant et en déplaçant stratégiquement les instruments dans l’espace de représentation, la composition peut créer une sensation de mouvement et de tridimensionnalité. Cette spatialisation ajoute une couche supplémentaire d’immersion, car le public est enveloppé dans un environnement sonore riche qui évolue et se déplace constamment autour de lui. -------------------------------------------------- TR "Sora" olarak da adlandırılan "Kū", "boşluk", "gökyüzü", "cennet" veya "çevre"yi belirtebilen bir terimdir. Sıradan farkındalığımızın ötesindeki ve içindeki şeyleri, özellikle de maddeleşmeden önce saf enerjiden yapılmış olanları veya o enerjiyi tutan boşluğu ifade eder. Kū ruhun, aklın ve yaratıcı gücün somut bir sembolüdür. Bir şeyler yaratma sürecini ifade eder. Aynı zamanda güç, özgünlük, kendiliğindenlik ve yenilik kapasitesiyle de ilişkilidir. Ma (間, boşluk, sessizlik), Çin-Japonca bir karakterin Japonca okunuşudur ve genellikle tipik bir Japon kavramı olan "negatif alan" kavramına atıfta bulunmak için kullanılır. 4 numaralı (oda) senfonisi: "MA", yada "Kū", notalar arasındaki boşluklar olarak "negatif alanlar" fikrini araştırıyor. Örneğin besteci Toru Takemitsu, bir gerilim duygusu yaratmak ve müzikal cümlelerin etkisini artırmak için kompozisyonunda kasıtlı olarak kasıtlı sessizlik anları veya negatif alan bırakıyor. Bu negatif alanlarda sesin bulunmaması, dinleyicinin çevredeki notaların aktardığı karmaşık ayrıntıları ve duyguları tam olarak takdir etmesine ve bunlara odaklanmasına olanak tanır. Müzikte negatif boşlukları kullanma tekniği Toru Takemitsu'ya özgü değil. Tarih boyunca pek çok besteci bu kavramı kompozisyonlarında farklı derecelerde kullanmıştır. Besteciler, kasıtlı olarak sessizlik anlarını veya seyrek enstrümantasyonu bırakarak bir beklenti duygusu yaratabilir ve müziğin genel etkisini artırabilir. Negatif alanların bilinçli kullanımı kompozisyona derinlik ve karmaşıklık katarak dinleyicinin dikkatini çeker ve parçanın daha incelikli bir şekilde yorumlanmasına olanak tanır. Oda Senfonisi "MA", müziğin özgünlüğünü daha da geliştirmek için birçok elektronik ses kaynağı ve deneysel teknikler kullanır. Notaların etrafında "negatif" alanlar yaratmak için akustik enstrümanlara gecikme ("delay") ve yankı ("echo") efektleri uygulanır. Bu efektler müziğe derinlik ve ambiyans katarak ona benzersiz ve büyüleyici bir kalite kazandırır. Bu etkilere ek olarak, oda senfonisi "MA", mekansallaştırma tekniklerini de içerir. Ses kaynaklarını (çalgıları) seslendirme perspektifi içerisinde stratejik olarak yerleştirip hareket ettirerek kompozisyon, bir hareket ve üç boyutluluk hissi yaratabilir. Bu mekansallaştırma, izleyicinin etraflarında sürekli gelişen ve değişen zengin bir ses ortamıyla sarmalanması nedeniyle ekstra bir sürükleyicilik katmanı ekler. |
||||||||||||||||||||||||||
| |
||||||||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||||||||
